山水诗是我们的一个传统，从古典诗词延续到新诗，从谢灵运以来，对于众多的汉语写作者而言，山水即抒情，从风物中提炼、发掘诗意，让我们感觉到一种悸动和不可遏制的热情。这种与山水交融的姿态成就了人与物相互为镜，抵达灵犀一线，在严敬华的组诗《文成，文成》中，我们可以看到这种传统的隐约呈现。

在严敬华的诗中，弥漫出一种地方性的诗意：在人与物之间，文字找到了临界点和结合点，并挖掘出一种精神里的宁静之美，比如《铜铃山，冰蓝木叶传奇》第一节，我们可以看作是一种隐喻，但更多的是对自己的一种深度认识：我们所看见的世界即是我们自己。

“……人生如逆旅，我亦是行人。”苏东坡道出一种人生之旅中孤独的况味，却又有着世事洞明的通透。在《文成，文成》中，严敬华就是这样一个行人，从一个地域的山水间他看到了自己的来路和去处，正如他在生活中是一个成功的企业家，但在一派忙碌中依然保持着一颗不枯竭的诗心。这些诗，是他对自身的一种审视和期待，我们的阅读大抵可以从这个切口去进入，他的所闻、所见、所思，糅合成一种声音抵达我们的阅读，帮我们推开了一扇门。

“拐入龙丽温高速，开始全程减速/文成，一座八十码的慢城。——不疾，不徐/慢下来，是一种生活，也是这里的主旋律/靠山的人，以慢为宗教。”《文成，一座八十码的慢城》里，一种“不疾不徐”的生活态度表露无遗，而这些正是一个人所具有的在时间和空间中的秩序。文成是一个符号，不仅是简单的两个字，也不仅是一座小城，它意味着一种精神上的重塑，和严敬华是合二为一的。诗人跳出这皮囊，审视文成即是审视自己。这是一种旁观的艺术，但此山水非彼山水，人与地域的交接介于抽象和具象之间，却又相互包容。严敬华的文成之旅可看作是他的朝圣之旅，在字与词之间，他可以漏下这样的斑驳之光：“此刻，那些朴素的事物饱含泪水/正在石头上开着花”。

这石上之花的绽放正是内心的喜悦和安详，而文成的山水需要人文的关照，我们读文成，又怎么离得开刘伯温？在《在南田，打卡伯温故里》一诗中，严敬华从大片植物中，认出了出污泥而不染，认出了一如既往的花、草、云，认出了人间烟火，认出了郁离之风。他这样发声：“一个人的记忆，则是另一种低调的奢华。”

这低调的认识是针对刘伯温的，他是一个传奇，更是一种生活的温度。读刘伯温，也是读自己，读地域对于灵魂的滋养，这种阅读是孤独和内倾的，同时也呈现出高蹈的艺术精神，与古人的这种灵犀交汇，构成了他身体里的精神田园。当真实的田园和虚构的田园相互对应时，我们可以认为：这里是他的家园，既是栖居之地，也是他富饶的精神家园的泉源。他眺望这片山水，而这片山水馈赠于他的同样丰厚：让他有一种深入扎根的底蕴。

就像在《百丈漈，看行空的天马》中这样写：“不知是谁私藏了这个湖，放在山顶/出走半生，归来去看看那匹行空的天马。”而终于认识到：“此后余生则是在模仿自己中度过。”就像在《此心安处，石门台》他这样自诩：“云上的日子，只想做一个蔚蓝之人/鲜活氧气漫山遍野赶来，抚养旧垒以及废墟。”这种笔触让严敬华最终“任时光荏苒，或者飞逝/对于旧物我们总是饱含深情”。

这种精神上的自足是严敬华文成之旅的意义所在。这片山水在他的体内氤氲出一派润泽，山水汹涌，于他是一种恩泽，他把它装入到了身体里，然后用笔把它再一次倾泻出来。他所见的山依然是山，他所见的水也依然是水，但和我们日常所见的又有些不同，如《穿过桃源洞，豁然开朗》中他的自省：“以水为界，龙麒源很宁静/树宁静，水宁静，鱼也宁静。体内之火——/掩藏着雷霆、翅膀和种子的光……”

严敬华的文成之行是一次独特的诗意之旅。从时间的维度去看，它不可复制，但在这些文字中成为了琥珀；从诗歌的审美角度去看，《文成，文成》或许还有很多缺憾，而那些重要吗？精神之旅的饱满让这组诗构成了一种景观，它对于严敬华而言，无疑是一次重要的写作经验和灵魂体验。这组山水诗笔触摇曳，收过来，又荡开去，成为纸上深远的叹息。而倾听这些声音，对于大地的凝视造就了这些诗意的汇聚，这使得诗得到一种高度和慰藉。

李郁葱，1971年生于余姚，中国作协会员，现居杭州。出版有诗集《醒来在秋天的早上》《浮世绘》《沙与树》等，散文集《盛夏的低语》，历史小说《江南忆，最忆白乐天》等多种。