胡海明：“火”笔绘出乡村美景

　　烙画，也叫烫画，又称火笔画，是中国传统艺术珍品，作画时用火烧热烙铁在物体上熨出烙痕，烙制材料一般限于胶合板、葫芦等。但在柔软易燃的丝绸上，兰溪人胡海明能用电烙铁自如地烫出“熊猫”、“猴子”、“牡丹”等惟妙惟肖的图案，就像中国画一样。他也是丝绸烫画的非物质文化遗产传承人。

　　由刻到烫，缘起一双筷子

　　走进马涧集镇上的一间营业房，穿过狭窄的楼梯来到二楼，便是胡海明的家。记者看到，大厅的两面墙摆满了胡海明近些年获得的荣誉证书和奖牌等，墙上悬挂着几幅烫画作品，地上还摆放着一些素描和油画作品。在胡海明的带领下，记者来到了他的创作室，靠窗一侧的长方形桌子是他的创作台，左上角摞着一堆各式各样的电烙铁。

　　胡海明介绍，烫画起源于西汉、盛于东汉，至今已有两千多年的历史，中间由于战乱失传过一段时间，直到清代才恢复并成为贡品，古代有人称烫画为“火针刺绣”。“烫画采取了勾、皴、染、点等技法，用电烙铁的高温使画板表层起到不同程度的碳化，呈现黑、黄、焦的调子。”胡海明说，烫画可以烫出丰富的层次与色调，具有较强的立体感，既能保持传统绘画的民族风格，又可达到西洋画严谨的写实效果。

　　在接触烫画以前，胡海明一直从事木雕工作，与烫画结缘是一次偶然的机会。1982年，胡海明在上海出差，在一家饭店吃饭时发现，自己所拿的筷子上有竹子和岩石的花纹，细看竟是烫痕，他觉得很新奇。

　　从那以后，胡海明查阅了众多资料，最终决定改做烫画。“当时就是在五金店买的电烙铁，自己拿回家开始试着画。因为有一定的绘画功底，操作起来没有太难。”他利用学木雕的功底，琢磨着在木板上用电烙铁烫出各种图画。不久，他的作品不仅在市场上畅销，而且经常应邀参加国内外的展览。

　　从烫木板到烫丝绸

　　因为时常搞展览，成堆的木板和纸板，搬运费事又费力。“有时候带的作品比较多，十几个木板烫画作品还要用玻璃装好，费用都超出运费的四五倍。”胡海明说，为了让自己的作品容易携带，他开始试着用电烙铁在宣纸、棉布和丝绸上作画，最终选择了丝绸。

　　但想要让丝绸乖乖“服从”，并非易事。温度过高，手法过重，丝绸焦了；温度过低又烙不上痕迹。“十来年间，我在丝绸上试了成千上万次，身边的人都劝我放弃算了，但我就是不想放弃，坚信在自己的不断摸索下一定可以成功。”胡海明说。

　　炙热的烙铁头在薄如蝉翼的丝绸上游走，非常难以控制。胡海明说，作烫画时必须聚精会神，分不得一点心。烙铁头在层次浅的地方烙得重一点，或者在丝绸上停留的时间稍微多一点，一幅作品就破坏了，根本无法挽救。“有时候画了半个月，就在快结束的时候因为一个失误烫坏了，整幅作品就废掉了，只能重新来过。”

　　在胡海明的坚持下，丝绸烫画终于获得了成功。“我花了将近一个月的时间，完成了第一幅丝绸烫画作品。”此后，他熟练地掌握了在丝绸上烫画的技巧，摸到了其中的门路，并琢磨出了让多种艺术形式在丝绸上结合的烫画方式，使烫出的画更逼真、更形象。

　　“火”笔绘出乡村美景

　　胡海明的烫画画面清晰，立体感强，工艺考究。他十分注意对种种事物的细心观察，创作的上百幅丝绸烫画中，借鉴了国画、油画等多种艺术手法，把身边的田园风光用艺术的形式展现出来。他还用电烙铁展示了家乡的风土人情，像是诸葛八卦村、地下长河、兰花女等都是他烙笔下的精彩内容。

　　胡海明说，创作烫画在把握火候、力度的同时，注重“意在笔先、落笔成形”。随着时间的积淀，面对“脆弱”的丝绸，胡海明在创作时已了然于胸。“我在创作的时候从来不需要打草稿提前构思，拿起电烙铁，铺开丝绸，脑子里就有我想要的作品的画面。”

　　“烫画的过程必须要静下心来，制作的速度、火候要把握好，整个人需要十分专注，进入状态后基本就是‘与世隔绝’，有时候一画就是一整天。”创作烫画的过程无异于一次心灵的长征，作者施情，观者共情，每件作品都独一无二，让丝绸成为情感联通的“法器”。

　　2001年8月，胡海明的烫画作品《水浒一百零八将》入选《首届浙江省民间工艺优秀作品集》。2003年5月，《胡海明烫画工艺制作流程》制作成VCD片，送往法国参加中法文化艺术节。如今，他的烫画被法国、日本、新加坡等囯爱好者收藏。

　　作为一名非物质文化遗产传承人，胡海明说，自己有义务将这项非物质文化遗产传承下去。接下来，他将通过不断创新，把现代元素融入作品中，让更多年轻人参与进来。

　　记者 徐桢瑾/文 胡志伟/摄