李渔戏还可以更火吗
9月5日晚，由国家一级导演孙晓燕执导，融合了浙江京昆艺术中心“万字辈”“代字辈”两代优秀昆剧演员的李渔经典剧种《奈何天》，在杭州红星剧院首演。
作为明末清初著名的文学家、戏剧家、戏剧理论家、美学家，兰溪人李渔四十岁离开杭州后，开始了他的戏曲创作，十数年时间内，完成了包括《奈何天》《比目鱼》《蜃中楼》《怜香伴》《风筝误》等十种传奇，后来根据舞台需要进行改编，合编为《笠翁十种曲》。自1667年李渔在南京组建家班以来，《笠翁十种曲》便频频在全国各地上演，剧本的影响力当时波及大半个中国。那么，在300多年后的今天，人们对李渔戏剧文化的接受度如何？
（一）
5日晚上在杭州红星剧院粉墨登场的《奈何天》，讲的是一个丑陋的男人三次结婚的故事。由于戏剧改编承袭了李渔独树一帜的喜剧创作风格，传递了原著“世人莫道型难变，欲变形骸早变心”的内核，并在此基础上进行凝练与梳理，重构故事情节，融入现代元素。演出过程中，500多名观众掌声热烈，许多观众还起立鼓掌。
这次的改编演出，无疑是优秀传统文化剧种的一次再出发。而除了《奈何天》，李渔“十种曲”中的《风筝误》，也是一部有口皆碑的“好戏”。自2021年以来，北方昆曲剧院曾在北京吉祥大戏院连续上演《风筝误》，剧中主要角色韩琦中和詹爱娟，分别由北方昆曲剧院国家一级演员邵峥、王瑾扮演。2023年5月的杭州红星剧院，更是集结“秀、万、代”三辈昆曲中青年演员，轮番上演《风筝误》，成为当时李渔的“红五月”。
再如《意中缘》，自2018年被重庆市川剧院改编成为传统川剧经典剧目后，频频在各地剧场和高校演出。如果往前追溯，1926年12月26日首演的京剧《丹青引》，就改编自李渔的《意中缘》。1927年，荀派创始人荀慧生，就是以这部《丹青引》参加了当时的六大名伶评选。此后，该剧又改编成川剧、秦腔上演。
由此看来，李渔戏还是深深扎根在基层土壤，不断向外开枝散叶。
（二）
李渔戏为何多年来一直能流传？原因是多方面的。
一是李渔的剧作“贴地”且情节曲折，使群众能读懂并喜欢。
李渔的剧本“寓道德于诙谐，藏经术于滑稽”，语言浅显易懂。在代表剧作《风筝误》最后一折《释疑》中，李渔直言：“唯我填词不卖愁，一夫不笑是吾忧；举世尽成弥勒佛，度人秃笔始堪投”。可见，他的作品是为观众而写，希望底层民众能够乐观快乐地活着，共同去追求对美好生活的向往。
二是李渔的剧作常常和反封建传统结合在一起，符合观众的欣赏品味。
在《凰求凤》中，李渔借吕生的管家之口，表达了他的积极思想，“世上的婚姻都是男人去求女子，古来叫做凤求凰，独有我家老爷，偏偏与别人相反，这三头亲事都是女家倒去求男，反而作了凰求凤”。这是李渔为受封建礼教束缚的妇女争取自由婚配权利发出的呐喊。
三是李渔十分重视宾白（道白）的创作和运用，强化了舞台演出效果。
古代的戏曲艺术以唱为主，很少有宾白，李渔加强宾白的运用，扭转了创作上重“曲”轻“剧”、重填词轻宾白的风气，被当时的戏剧界推为“所制词曲，为本朝（清朝）第一”。再就是，李渔在六十岁前后，在汲取前人理论成果的基础上，结合自己的艺术实践经验，创作了自成体系的戏剧理论《闲情偶寄·词曲部》，对后世影响极大。如“凡作传世之文者，便先有可以传世之心”“变死音为活曲，化歌者为文人”等，这些理论被广泛传播引用。
（三）
作为李渔故里和戏剧文化的重要传承地，兰溪该如何让李渔的优秀传统剧目传下来、火下去？为此，笔者有三个方面建议。
一是发挥婺剧优势，让李渔戏曲文化发扬光大。婺剧作为我省重要地方戏曲剧种，有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。2008年，婺剧被列入国家级非物质文化遗产名录，2024年3月，《金华市婺剧保护传承发展条例》获浙江省第十四届人民代表大会常务委员会第九次会议批准。在社会实践中，李渔的剧本早已从昆曲转化为百花齐放的不同剧种，我们完全可以发挥婺剧的作用，对李渔的《十种曲》深挖细耕，精心打磨，创新形式，使其适应时代的审美变化而历久弥新。
二是政府加大支持，做好保护传承工作。保护和传承是弘扬优秀传统文化的基础，包括对李渔在全国各地的地方剧种资源进行普查，建立数据档案，及时录制优秀剧目和经典唱段，制成光碟或数字音像资料，以便长期保存和传播。在此基础上，通过举办新创优秀剧目展演等活动，为更多地方优秀戏曲剧目提供展示平台。如，近年来在芥子园等地，利用昆曲、越剧、黄梅戏演绎了李渔的《风筝误》《比目鱼》《怜香伴》多个优秀剧本，同时融入婺剧《火凤凰》《吕布试马》《龙虎斗》，让人看到了地方戏传承发展的希望所在。
三是通过合作教育机构，培育优秀文艺创作和演绎人才。受剧本创作、经费、人员等因素影响，创作新剧目有一定难度，整理改编传统剧目是一条行之有效的创作捷径，我们可以通过合作教育机构，上级和地方剧协，共同培养有潜力的戏曲人才，如兰溪市剧协2023年推送的学生作品婺剧《三请梨花·巡营》，获得了第27届“中国少儿戏曲小梅花奖”就是一个范例。同时，提高戏曲编创人员的艺术素质，多总结和借鉴优秀剧目的成功经验，深入挖掘、推陈出新，争取推出更多的优秀作品。
习近平总书记在文化传承发展座谈会上提到，“对文化建设来说，守正才能不迷失自我、不迷失方向，创新才能把握时代、引领时代”。坚持守正创新，有效推动地方剧种的保护、传承和发展，李渔戏一定会更火。
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