▢ 骆有云 文/图

有人说，韶光流逝，转眼间，扑蝶的旧梦都过去，只剩看山的岁月了。书画家楼日青先生却不以为然。虽然已步入花甲之期，但他在书画领域却如鱼得水，一如既往地在这方艺术天地里辛勤耕耘，坚守着他的执着、坚韧和追求。他说：“在挥洒笔墨时，心里会感到十分宁静和满足，这是人生最美好的时光。”

迷惘时，让生活拐个弯

1957年4月，楼日青出生于一个书香之家。也许是天性使然，楼日青从小就对书画充满了好奇和神往。孩提时，父亲便开始手把手地教他练习书法，每天坚持临帖两小时，十几年雷打不动。久久为功，滴水穿石。正是这种坚持，使他打下了坚实的“童子功”。

初中、高中阶段，楼日青更加痴迷于书画，乐此而不疲。当时学校写标语、出黑板报、墙报等，都成了他施展才华的好机会。1975年7月，楼日青高中毕业，第一份工作是在江西东乡县城拉车当装卸工。接着，他又干过车工、刨工、钳工等技术工种。生活艰难，但在业余时间，他依然与书画为伴，感受到精神世界的自由、充盈与快乐。

1984年秋，楼日青因工作调动回到义乌老家，尽管领导多次诚恳挽留，并推荐他去深造，但最后，楼日青还是坚定地选择回到义乌。

风乍起，吹皱一池春水

回义乌工作不久，有件小事让楼日青“火”了一把。一天，他在厂区丢了一把钥匙，再三寻找未果，便在传达室的小黑板上写了一个“遗失启事”。

娟秀的字体，言简意赅的语句，让大家争相观赏。他虽然无心“插柳”，却意外地做了一次自我推销。时隔不久，他被调到厂部办公室工作。

1988年5月，义乌撤县建市，许多厂家、店铺急需更换招牌，更是纷纷找上楼日青。他利用业余时间精心书写制作，尽管招牌每字的酬劳只有3元，但还是让楼日青发了一笔小财。后来，这还成了他的一项“发家致富”的副业。

在故乡这片美丽的土地上，书画艺术的天地广阔，楼日青结交了许多书画界的朋友。大家相互切磋，相互学习，相互交流，形成了一个良好的学习氛围。楼日青在工作之余，临池不懈，从收藏的古人作品中汲取精华，领悟用笔精髓。

1992年3月，楼日青应邀到北京工作，并开设了一家画廊，有了一方书画展示和切磋交流的平台。1995年，因朋友引荐，楼日青应聘到《小商品世界报》担任美术编辑，这让楼日青拓宽了眼界，增长了知识。

在坚持书画创作的基础同时，楼日青还迷上了收藏。他用自己早年收集的藏品与人调换书画作品。期间，他曾捡漏收藏过郑板桥、康有为、郭沫若、任伯年、张书旗等名家的书画作品，从中增长了许多见识。他还与中国美院高材生吴伟山先生成为挚友，在相互交流切磋中，书画艺术和鉴赏能力有了很大提高。

创新求变，弯道亦可超车

“我书意造本无法，点画信手烦推求。”这是北宋书坛革新派的一种理念。在长期书画艺术的实践中，楼日青对此有了更深刻的理解与认识。他重法效古，师古又不泥古，追求于法度之中的嬗变与创新，并身体力行，力求在融会贯通中推陈出新，并不断跟随名师学习。

他的指导老师于文德先生曾评价他一幅作品里的山水构思精巧，笔墨浓淡相宜，疏朗有致，特别是线条的运用颇见功力。这得益于他几十年来扎实的书法功底。

楼日青还曾在中国美院进修。期间，他勤奋学习，苦练基本功，每天坚持“四个一”：即每天至少读一个小时的书，临帖一张大字，练习一张小楷，临摹一幅画。此外，他还临摹古画，不厌其烦地训练线条技法。

楼日青主攻山水，亦擅花鸟，善书法，尤精小楷。他认为，书画同源。由此，他的作品无论是书法还是绘画，无不用笔雄劲、跳宕，线条清劲，富有弹性，用墨浓淡相济，对比强烈。行书笔法精纯，结体俊美，气息典雅。

他的花鸟画，走的是浙派的路子，却又有鲜明的艺术特点。其孤傲劲挺的花朵，无论单枝、多枝，皆疏落有致，枝朵分明，淡雅而清新。他的小楷，结体匀称俊美，笔力为人称道，他创作的《金刚经》《心经》《兰亭序》《桃花源记》《陋室铭》等作品典雅洒脱，有的甚至走出国门，且广为收藏。近年来，楼日青佳作迭出，达到“写物抒意”的境界。《杭州日报》《金华日报》《义乌商报》及多家美术书刊都介绍过他书画作品和相关事迹。

天地容人静，书画乾坤大。楼日青感悟到：艺术在于一种大道至简的探索领悟，在于一种精神与艺术的跨界融合，在于一种艺术品位的磨合升华。艺术是心灵栖息的田园，体验书画中的美妙与宁静，所有的辛酸劳苦都在此刻随风而去了。