▢ 全媒体记者 王月 文/摄

11月1日上午，由中共义乌市委宣传部主办，义乌市文学艺术界联合会、义乌市书画研究院、义乌市书法家协会承办的“绣湖的书声——杨建文书法展”在义乌华川书舍开展，来自上海、嘉兴、宜兴、桐庐、义乌等地的文艺界人士相约华川书舍共赏佳作。展览开幕式现场，杨建文先生还向义乌市博物馆、义乌市文联正式捐赠了两幅书法作品。

书法路上的 “朝圣者”

杨建文先生，浙江义乌人，20世纪50年代生，现为上海外国语大学国际文化交流学院教授，上海市书法家协会会员，中国硬笔书法家协会会员，上海大学书法教育协会理事。他是中国当代集书法和诗词创作于一体之大成的知名文化学者，中国当代海派书法家代表，其书法作品为赏析者呈现了一种“文学意之，美术神之”的水墨妙境。

据介绍，早年杨建文曾受业于享有“第二‘八大山人’”美誉的李丁陇先生。在长期的耳濡目染和李先生悉心指导下，习得“八法”和“书法气功”的真谛，继承了李先生的书法艺术风格。在李丁陇先生门下二十五年，将王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏轼的《黄州寒食帖》、欧阳询的《仲尼梦奠帖》、怀素的《自叙帖》、米芾的《蜀素帖》、宋徽宗的《草书千字文》、赵孟頫的《前后赤壁赋》等名帖烂熟于心，挥毫泼墨间笔走龙蛇，一行行律动的字符跃然纸上，如行云流水，一气呵成。

中国书法因其在“达其情性、形其哀乐”的特点，成为人们心灵栖居的圣地。杨建文更是满怀对书法艺术宗教般的虔诚，走在这条大道上，他一直自许为中国书法艺术道路上的“朝圣者”，在他视野范围所及之处，皆为书法艺术。看到空中侧翻飞过的小鸟，似看到了笔法的转侧之势；看到冲泄而下的开闸之水，似看到了笔法的棱侧之形。他常常感叹：艺术创作就是将自然造化蕴蓄于胸后的再造化。“凡书贵乎沉静，令意在笔前，字居新后，未作之始，结思成矣”。每每提笔之前，杨建文必先默坐静思，排除一些日常环境的烦杂，在胸臆间营造出超逸、脱尘的精神世界。他在自己的文章中这样写道：“任何艺术创作，如果没有情怀，没有创作者的身心投入，仅仅凭着一点技艺，是无法创造出感人心怀的艺术品的。表面技艺的摆弄，只能取悦于短暂的一时一刻，无法让人久留心间。”

画中有字 字亦成画

令人意外的是，杨建文原学的是西画艺术，对毕加索、达利、梵高和莫奈都有较深的研究。自从转攻中国书法后，他便把西画理论和技艺用于中国书法的理论和实践研究，潜心于书画同源学说和字文一体的书法创作实践。

他追源中国书法艺术，力图从伏羲八卦和仓颉造字的记载中理解中国书法思想的精髓。“仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是始作八卦，以通神明之德，以类万物之情”。中国文字承载着先民们对宇宙万物运行规律的观察和思考，书法艺术自然而然地融入和记录了先民们对万事万物的认知和向往。所以，杨建文认为书法之道即为自然之道。“石如飞白木如籀”“奔雷坠石之奇”“鸿飞兽骇之姿”“鸾舞蛇惊之态”“绝岸颓峰之势”，无不为一幅幅美丽的自然画面。这些画面在书法艺术世界里体现为线条、点画的再现，杨建文先生认为这是中国书法艺术的另一半。为获得这些美感，杨建文先生勤奋研习书法理论，刻苦临帖，常常如痴如醉进入忘我境界，人送“墨痴”雅号。

“羲之笔入木三分，其力精到若此”。力度是书法艺术的生命，力度的变化带动了点画的变化形成线条美，并推进了波势的变化，形成结体、章法美。杨建文常用“欻”(chua，象声词，形容快速)来形容用笔的力度，“欻”地一下墨入纸，线条成字，字现画。当然这“欻”的一下，说起来容易，做起来难，为使书法拥有强大生命力表现的力度，为使自己在淡墨书法艺术中有更高的成就，杨建文还自创了66根橡皮筋悬笔训练法(即从天花板上悬下66根橡皮筋扎在毛笔上练字，要写字必须用巨大的腕力、指力和心力来指挥这支有很强物理牵扯力的笔)。经过长期不懈的努力，杨建文的作品终达到“用笔到毫发细处，亦必用全力赴之，如度曲用低调低字，要婉转清澈，仍须有棱角，如画人物衣折之游丝纹，全见力量，笔笔贯以精神”，呈现出“浓欲其活，淡欲其华”的韵调。

诗中取意 字若游龙

除了书画合一，杨建文书法中还取意于传统诗词，即“字文一体”。他解释，现代文学言物简洁易懂，但缺乏词性的美感和情感的含蓄，不利于书法表达。因此，杨建文一直坚持传统诗词创作并用于书法作品创作的蓝本。用传统诗词创作并不意味着他守旧复古，而是他赋予了传统诗词现代感和反思精神。用他自己的话说，格律不应成为现代人自由表达的障碍，格律要同步时代文化走向，满足人们审美的新时代要求。他的诗词作品对当代语境的尊重高于诗词的传统，不再拘泥于传统格律的约束，更多展现的是语言的境界。

诗者，志之所之也；志者，心之所之也；书者，心之迹也。杨建文的作品几乎都是他长期从事书画同源理论与字文一体创作理念研究的结晶。其作品犹如一幅幅画卷，一篇篇乐章，笔画的长短大小，力度的往收藏露，结体的正欹朽生，行气的笔断意连，布局的破立相宜，笔墨的浓淡枯湿，犹如跳动的音乐音符，汇聚成一曲气势恢宏的交响乐。

本次展出的书法作品主要由隶书、楷书和草书三个系列组成。隶书结构舒展，不束缚，不驰骤;点画劲健有骨力，字体秀美飞动，章法精细肃穆，而不乏律动多姿。楷书笔势如飞鸿戏海，拆合、聚散、欹侧等手法应用自如，结体破而不散、顾盼照应，备尽楷法。草书求笔精致，丝丝相扣，笔断意连，意态清闲，点点性情，篇章漫若烟沙，纵是春蚓秋蛇，也无妄动举止之嫌。其作品中的格律诗词音声意境也和书法的肌肤之丽相映生辉，浑然天成的字文一体美感展现了他对传统文化的感怀，展现了多元文化背景下的一个文化学者的心路历程。

据悉，本次展览将延续至11月5日。