浅谈李渔家班的演员教习

　　俗话说，严师出高徒。相对于演员来讲，无论是古代还是当今，要想成为一位演技翘楚的演员，除了自身条件外，还离不开严师的指教。李渔家班亦是如此，其家班演员的才艺出众，是与家班主人的悉心调教及教习的多样性分不开的。

　　明清时期，民间职业班社都有延请戏曲老师来担任剧团教戏之传统，如李渔《比目鱼》戏中的“玉笋班”，有为谭楚玉、刘藐姑等小班子弟所请的师父。而对于文人或是士大夫府第蓄养的家班来讲，其演员的教习，一般来讲有以下几种形式：一是延聘有经验的教习或曲师为其常设教导人员，如清初时，江苏如皋冒襄家班延聘了一批著名的曲师如苏昆生、陈九、朱音仙等；明代常熟钱岱家班延聘有经验的苏州女教习沈娘娘、薛太太等（郑雷《昆曲》）。二是有家班主人熟谙曲理且精力充沛而自任导演的，如明代汤显祖在《七夕醉答君东》诗中的“玉茗堂开春翠屏，新词传唱《牡丹亭》。伤心拍遍无人会，自掐檀痕教小伶”。抒写的就是自己亲执檀板，自教优伶的感受；顾大典“所蓄家乐，皆自教之”（明·王骥德《曲律》）；清初苏州尤侗家班，自任教习等。三是以“顾曲周郎”为指导的，如尤侗曾光临李渔家班，作顾曲指导（尤侗《笠翁席上顾曲和澹心韵、再集笠翁寓斋顾曲迭韵》）。

　　李渔不愧为家班的杰出主人，其家班的演员教习的确与众不同，曲师授业、能者为师、教学相长、切磋技艺等多管齐下的教习手段，使演员的演艺水平迅猛提高。

　　首先，延师教习。在山西临汾时，乔姬刚刚来到李渔身边没几天，一次偶然机会，遇上临汾当地有人演出李渔不久前创作完成的戏曲《凰求凤》：“有二三知己携樽相过，命伶工奏予所撰新词，名《凰求凤》。此词脱稿未数月，不知何以浪传，遂至三千里外也。二姬垂帘窃视，予以聋瞽目之，非谓曲词莫解，亦且宾白难辨。”一个从未出过家门，且不解声律为何事的山西民女，竟能听懂江南吴音为主的昆曲《凰求凤》，听后竟过耳不忘，并能解读戏文，这让李渔惊诧不已。更让李渔没有想到的是，乔姬还向李渔提出想学戏曲。李渔知道乔姬有这方面的艺术天赋，当即答应乔姬的请求，说：“歌非难事，但苦不得其传，使得一人指南，则场上之音，不足效也。”李渔虽自负知曲，但他承认自己“究竟于声音之道未尝尽解，所能解者，不过词学之章句，音理之皮毛”（李渔《闲情偶寄·演习部》）。于是，他想到了让“专业人来做专业事”，在当地延请了一旧肃王府的苏州老优师来为乔姬授曲。结果，这位来自黄土高坡且对昆曲一无所知，被李渔“以聋瞽目之”的女孩，学曲不久，其领悟昆曲之神奇程度，非但让李渔“不觉目瞠口吃，奇奇不已”，更让老优师惊叹不已，曰：“此天上人也！予授曲三十年，阅徒多矣。数十遍而微知大意者，慧人也；中人以下之资，数百遍尚难释口，不待痛惩切责，未能合拍。乃今若此，果天授，非人力也”。可见专业戏曲老师教习的作用不可忽视。

　　其次，自任教习。先是正音，即按一定的标准矫正语音。对于昆曲来讲，学好吴侬软语纯正的苏州话来演唱非常重要。李渔曾对乔姬说“未习词曲，先正语言，汝方音不改，其何能曲？”还说：“吾观梨园之中，善唱曲者，十中必有二三；工说白者，百中仅可一二。此一二人之工说白，若非本人自通文理，则其所传之师，乃一读书明理之人也。故曲师不可不择”，说明了学唱昆曲过程中矫正语音的重要性及其难度。李渔对正音颇为自豪自负，此前在《粤游家报之四》中就提到“客中买婢……独取其舌本易掉，进门不数日，即解作吴音”，讲的是他的正音效果；此后在七绝《堵天柱、熊荀叔、熊元献、李仁熟四君子携酒过寓，观小鬟演剧，元献赠诗四绝，倚韵和之》其一曰：“试问周郎曲若何？燕姬赵女复秦娥。为听字里方音别，才晓人间辙迹多”，李渔文友方文在《三月三日邀孙鲁山侍郎饮李笠翁园即事作歌》中云：“两三秦女善吴音，又善吹箫与弄琴。曼声细曲肠堪断，急管繁弦亦赏心”，说的也是李渔正音有方。再是教曲，李渔自称其教家姬“于自撰新词之外，复取当时旧曲，化陈为新，俾场上规模，瞿然一变。初改之时，微授以意，不数言而辄了。朝脱稿，暮登场，其舞态歌容，能使当日神情，活现氍毹之上。如《明珠·煎茶》、《琵琶·剪发》诸剧，人皆谓旷代奇观”。上面提到的“自撰新词”，指的是李渔自己创作的《笠翁十种曲》，如《巧团圆》第六出“书帕”中，有一段女旦曹秀贞唱的《一江风》：“说来羞，处子年方幼，忽把春心逗。甚来由，托匾香腮，蹙短蛾眉，不住把啼痕溜。无端自惹愁，无端自惹愁，谁来伴我忧，恨不与人一同瘦！”这段曲词，写得委婉凄楚，令人动容，李渔颇为得意，脱稿之日，就授曲乔姬。时人对此评论：“奇字！四曲凄婉溜亮，奏之场上固妙，用之清讴更宜。笠翁脱稿之日，即授雪儿于隔帘听度此曲，如闻钧天，心醉神移者屡日”。这里的“雪儿”即乔姬，“钧天”指的是天上的音乐。

　　再次，能者为师。李渔在兰州得王姬，当日“即授以歌”，此前的乔姬是延请专业的戏曲老师来教习的，“而今则以复生师之矣”。以被老优师称之为“青出于蓝”的乔姬来担任王姬昆曲教习，是李渔的真知灼见，是能者为师体现，为其它家班鲜有。

　　第四，顾曲交流。李渔说：“吾谓《春秋》之法，责备贤者。当今瓦缶雷鸣，金石绝响，非歌者投胎之误，优师指路之迷，皆顾曲周郎之过也。”这里的“顾曲周郎”，指身兼戏曲观众和精通音乐戏曲的人。李渔当年曾带家班前往苏州演出，与当地的尤侗、余怀等昆曲名家切磋交流；而每次在南京芥子园演出时，都会盛情邀请诸如余怀、方文、杜于皇、吴冠五、周亮工、方楼冈、方邵村、何省斋等南京、杭州等地的顾曲周郎来观诸姬演剧，与顾曲家互动。李渔知道，家班演出水平如何提高，不可忽视观众顾曲家的作用。

　　李彩标